Живопись Джеймса Уистлера
Джеймс Эббот Мак-Нейл Уистлер
Выдающийся англо-американский художник, создатель великолепных офортов и портретов, появился на свет 10 июля 1834 года. Он родился в Америке, в городе Лоуэлле, но своей второй родиной считал Россию, где много лет прожил с отцом, строившим Николаевскую железную дорогу. Джеймс полагал, что как художник он «родился» в Петербурге — именно здесь он начал посещать Академию художеств, проявив интерес к живописи. Знанием французского языка Уистлер также обязан пребыванию в России.
Творчество Джеймса Уистлера. Влияние Бодлера и импрессионизм.
По возвращении в Америку Джеймс поступает в военное училище, но вскоре его отчисляют за неуспеваемость по химии. В то же время Уистлер начинает создавать офорты, его дебютные работы в этом жанре зритель увидел в 1858 году. С 1855 года художник находится в Париже, где обучается живописи у Шарля Глейра. Мировоззрение и живописная манера Уистлера формируется также под влиянием прерафаэлитов, творчества Камиля Коро и Гюстава Курбе. Последний давал очень высокую оценку произведениям Уистлера, как и Шарль Бодлер. Напротив, английский искусствовед Джон Рёскин подвергал их осмеянию в местной прессе, используя свой высокий авторитет. Подав на клеветника в суд и выиграв процесс, художник остаётся практически без средств к существованию. Он покидает Францию и едет в Венецию. Там рождаются новые офорты и акварели.
Говоря о раннем периоде творчества Уистлера, нельзя не отметить сильное влияние японской гравюры. Работы художника этого времени отличает орнаментальность, в них много общего с импрессионизмом. В своих произведениях Уистлер отражает впечатление, ощущение от предмета, изображаемого на холсте. В унисон с Бодлеровской теорией синестезии художник подчёркивает музыкальность в названии своих полотен — ноктюрн, симфония, импровизация. Из-за этого эти картины зачастую встречаются на торгах и аукционах антиквариата по всему миру.
В отличие от импрессионистов, Уистлер не был приверженцем пленэрной живописи. Он предпочитает работать дома. В основу полотна ложится цвет, который непременно должен быть сочетаем с ритмом линий. Кропотливо смешивая цвета и добиваясь нужного оттенка, художник тщательно продумывает цветовую гамму каждой картины. В своих поздних работах Уистлер сильно разводит краски, что делает тона его полотен прозрачными, похожими на акварель. Автор полагает, что этот приём способствует более точной передаче атмосферы с её постоянной изменчивостью.
В Лондоне, 17 июля 1903 года жизнь Джеймса Уистлера прервалась.
Related Posts
About the Author: admin
« Факты о коллекционерах. Продолжение. Живопись Виктора Васнецова »
